domingo, 26 de abril de 2020

Cubismo 2º ano

Antes de mais nada, assistam a aula sobre Cubismo no  link abaixo:
CUBISMO

Agora um resumo quanto às características e principais artistas:

Os pintores cubistas passaram a representar os objetos com todas as suas partes num mesmo plano. É como se eles estivessem abertos e apresentassem todos os seus lados no plano frontal em relação ao espectador. Na verdade, essa atitude de decompor os objetos não tinha nenhum compromisso de fidelidade com a aparência real das coisas.

O pintor cubista tenta representar os objetos em três dimensões, numa superfície plana, sob formas geométricas, com o predomínio de linhas retas. Não representa, mas sugere a estrutura dos corpos ou objetos. Representa-os como se movimentassem em torno deles, vendo-os sob todos os ângulos visuais, por cima e por baixo, percebendo todos os planos e volumes.

Principais características da pintura:
geometrização das formas e volumes;
renúncia à perspectiva, composição em duas dimensões;
o claro-escuro perde sua função;
representação do volume colorido sobre superfícies planas;
preferência pelas linha cortadas, cruzadas;
sensação de pintura escultórica;
cores austeras, do branco ao negro passando pelo cinza, por um ocre apagado ou um castanho suave.


Cubismo Analítico (1909) caracterizado pela desestruturação da obra em todos os seus elementos. Decompondo a obra em partes, o artista registra todos os seus elementos em planos sucessivos e superpostos, procurando a visão total da figura, examinado-a em todos os ângulos no mesmo instante, através da fragmentação dela. Essa fragmentação dos seres foi tão grande, que se tornou impossível o reconhecimento de qualquer figura nas pinturas cubistas. A cor se reduz aos tons de castanho, cinza e bege.



Cubismo Sintético (1911) reagindo à excessiva fragmentação dos objetos e à destruição de sua estrutura. Basicamente, essa tendência procurou tornar as figuras novamente reconhecíveis. Também chamado de Colagem porque introduz letras, palavras, números, pedaços de madeira, vidro, metal e até objetos inteiros nas pinturas. Essa inovação pode ser explicada pela intenção dos artistas em criar efeitos plásticos e de ultrapassar os limites das sensações visuais que a pintura sugere, despertando também no observador as sensações táteis.




Principais artistas: George Braques, Pablo Picasso, Juan Gris, Fernand Lèger, Robert Delaunay.

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ATIVIDADE - LEIA AS INTRUÇÕES COM MUITA ATENÇÃO
Material : canson A4 ou sulfite, lápis de cor, tinta, canetas e canetinhas., recortes, colagens, obra digital.
Releitura da obra "Guernica" de Pablo Picasso

Assista ao vídeo :


* Agora, na folha de canson ou sulfite, faça uma releitura da obra "Guernica" de Picasso. 

* Você poderá mudar o fundo e permanecer com os mesmos elementos ou mesmo fundo e mudar alguns elementos de forma que ainda se perceba qual é a obra de referência.

* Abaixo você terá a obra original e depois algumas releituras feitas em cartoon, desenho, colagens, digitalmente, grafite, etc.
* Você também poderá fazer por desenho, pintura, aquarela, colagem ou desenho digital.

* O trabalho pode ser em cores ou preto e branco ( como nos exemplos abaixo).
Obs. preto e branco não significa deixar só no grafite.
Seja criativo e caprichoso.

* Ao finalizar, escreva seu nome e turma na parte da frente do trabalho.
Caso precise de mais orientações pode me chamar pelo whatsapp.


RELEITURAS JÁ REALIZADAS SOB ESSE TEMA:











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